En mi silla mando yo
CODIFIVA quería lanzar una campaña capaz de cambiar la conversación sobre la discapacidad. El objetivo no era hablar de limitaciones, sino de autonomía; no despertar compasión, sino reivindicar un derecho fundamental: el de decidir sobre la propia vida.
Desde Tsunami Creativo asumimos el reto de construir una campaña que rompiera con la mirada paternalista y situara a las personas con discapacidad como protagonistas de su propia historia.
La discapacidad sigue estando asociada, en el imaginario colectivo, a la dependencia y la falta de autonomía.
Sin embargo, la realidad demuestra que la calidad de vida de las personas con discapacidad no depende únicamente de su condición, sino del entorno en el que viven y de los apoyos que reciben.
La verdadera barrera sigue siendo la falta de accesibilidad, las oportunidades limitadas, los prejuicios y la percepción de que otras personas deben decidir por ellas.
Había que cambiar el relato.
La idea estratégica
En mi silla mando yo.
Partimos de una idea sencilla pero poderosa: la autonomía es un derecho.
La silla deja de ser el símbolo de una limitación para convertirse en el símbolo de la capacidad de elección.
Una campaña que reivindica algo tan cotidiano como universal: decidir cómo vivir, dónde estar, cuándo salir o quién te acompaña.
El concepto creativo
Una campaña construida desde las personas, no sobre ellas.
A través de testimonios reales, cada protagonista convierte su experiencia cotidiana en una reivindicación de autonomía.
El tono se aleja del discurso de la superación personal y de la heroicidad para hablar de derechos, dignidad y libertad.
Porque la discapacidad no define a las personas. Lo hacen sus decisiones.
La propuesta gráfica
Desarrollamos un sistema visual limpio y reconocible donde la fotografía documental y la palabra conviven para reforzar el mensaje.
Cada pieza parte de una afirmación en primera persona que refleja una situación cotidiana de autonomía y culmina con el claim "En mi silla mando yo", convirtiéndolo en un cierre reivindicativo y coherente en toda la campaña.
El sistema se adapta a diferentes perfiles, historias y soportes sin perder fuerza ni unidad.
Activación y contenidos
La campaña se despliega a través de diferentes formatos para amplificar el mensaje:
Además, la campaña visibiliza proyectos clave de CODIFIVA como la asistencia personal, la vivienda con apoyos o la residencia, mostrando cómo los apoyos adecuados hacen posible una vida más autónoma.
El resultado
Una campaña que transforma una silla de ruedas en un símbolo de libertad y capacidad de decisión.
"En mi silla mando yo" invita a replantear la forma en que entendemos la discapacidad y sitúa la autonomía en el centro del debate público.
Una campaña que no habla de lo que las personas necesitan para vivir, sino de lo que necesitan para decidir.
Estrategia de comunicación · Concepto creativo · Naming y claim · Dirección de arte · Diseño gráfico · Campaña institucional · Fotografía · Producción audiovisual · Contenidos digitales · Gestión de redes social
Desde 1969, tan nostra com sempre.
El Ayuntamiento de Alboraia quería dotar a la 57ª edición del Día de l'Orxata de un relato capaz de reforzar su valor cultural e histórico. La celebración no solo debía consolidarse como una cita gastronómica de referencia, sino también poner en valor el vínculo entre Alboraia, la horchata y una tradición que lleva acompañando a varias generaciones.
Desde Tsunami Creativo asumimos el reto de construir una campaña que celebrara los 57 años de historia del evento desde una mirada actual, alejándose de la nostalgia para reivindicar la vigencia de una tradición que sigue formando parte de nuestra identidad.
Una investigación en el archivo fotográfico municipal permitió recuperar el origen real de la celebración: el Día de l'Orxata se celebra desde 1969.
Ese hallazgo abría una oportunidad para resignificar la campaña. Las fotografías mostraban cómo Alboraia había cambiado con el paso del tiempo: sus calles, sus paisajes y sus generaciones. Pero también evidenciaban que había algo que permanecía constante: la horchata.
No hacía falta inventar una historia. La historia ya existía.
Desde 1969, tan nostra com sempre.
La campaña parte de una idea sencilla: mientras todo cambia, la horchata permanece.
No hablamos de un producto que ha sobrevivido reinventándose, sino de una tradición que ha sabido mantenerse fiel a su esencia. La horchata ha acompañado a generaciones enteras y ha formado parte de momentos cotidianos que siguen repitiéndose verano tras verano.
En realidad, no ha sido la horchata la que ha cambiado. Ha sido ella quien nos ha visto cambiar a nosotros.
Construimos una campaña a partir del archivo fotográfico de Alboraia, utilizando imágenes históricas para mostrar el paso del tiempo y el recorrido de una celebración que forma parte del patrimonio local.
Lejos de plantear un discurso nostálgico, la campaña propone una mirada contemporánea al pasado. No busca idealizar otras épocas, sino demostrar que algunas tradiciones siguen plenamente vivas porque nunca han dejado de formar parte de nuestra vida.
La horchata se convierte así en el hilo conductor entre generaciones y en un símbolo de identidad compartida.
La identidad visual combina fotografías históricas con un lenguaje gráfico contemporáneo basado en intervenciones bordadas.
El bordado actúa como un recurso visual que conecta tradición, artesanía y transmisión generacional, creando un puente entre el archivo histórico y el presente. La intervención gráfica aporta una nueva lectura a las imágenes sin perder su autenticidad, reforzando el concepto de una tradición que continúa viva 57 años después.
La campaña se desarrolla en diferentes formatos para trasladar el concepto a todos los puntos de contacto con el público:
Una campaña que convierte el paso del tiempo en su principal argumento de comunicación.
A través de un relato basado en la continuidad y la identidad, el Día de l'Orxata refuerza su posicionamiento como una de las celebraciones gastronómicas más representativas de Alboraia y reivindica sus 57 años de historia como un patrimonio cultural vivo.
Porque algunas tradiciones no necesitan reinventarse para seguir siendo relevantes.
Solo seguir compartiendo el mismo sabor.
Estrategia de comunicación · Concepto creativo · Dirección de arte · Diseño gráfico · Identidad del evento · Campaña institucional 360º · Producción audiovisual · Radio · Publicidad exterior · Merchandising · Aplicaciones para el evento · Contenidos digitales · Redes sociales
Cal Clavero es la primera bodega metropolitana de Valencia, un proyecto ecológico y artesanal situado en plena huerta de Alboraya.
Una propuesta que recupera la relación histórica entre la huerta valenciana y el vino desde una mirada contemporánea, sostenible y de proximidad.
Más que una bodega, Cal Clavero es una reinterpretación del territorio: un vino inesperado, elaborado donde nadie imagina que pueda existir.
Crear una identidad y una comunicación capaces de posicionar Cal Clavero como una marca de vino premium, diferenciada y con fuerte arraigo territorial.
El proyecto debía transmitir:
“Donde la huerta se hizo vino.”
La estrategia de marca parte de una idea simple pero poderosa: convertir el origen en el principal elemento diferencial.
Mientras otras bodegas miran hacia grandes territorios vinícolas, Cal Clavero reivindica la proximidad, la sorpresa y la capacidad de encontrar algo extraordinario mucho más cerca de lo que imaginamos.
El relato de marca se construye alrededor de:
Cada producto nace de una historia vinculada a la familia, al territorio y a la tradición popular valenciana.
La narrativa evita los clichés del mundo del vino para construir un universo más íntimo, humano y contemporáneo.
La web se plantea como una tienda online limpia, elegante y funcional, donde el producto es el verdadero protagonista.
La experiencia digital combina:
Todo ello reforzando la idea de exclusividad y descubrimiento.
Cal Clavero se posiciona como una propuesta única dentro del panorama valenciano: un vino ecológico, contemporáneo y profundamente ligado a su territorio.
Una marca que demuestra que, a veces, lo extraordinario estaba mucho más cerca de lo que pensábamos.
Desarrollar una campaña para el Concello de Santiago con un objetivo claro: visibilizar la violencia machista poniendo el foco en el público más joven.
Un target que habita y se relaciona en gran parte a través de redes sociales, donde muchas de estas conductas no solo ocurren, sino que se normalizan.
Partimos de una realidad incómoda: en internet, el machismo se disfraza de broma, de tendencia, de código compartido.
Comentarios que se repiten, que se viralizan, que se normalizan.Nuestra respuesta fue clara: sacar esos mensajes a la luz y devolverles su significado real.
Así nace el concepto:
Una idea que no solo nombra el problema, sino que lo resignifica.
Que corta la distancia entre lo que parece y lo que es.
Construimos una campaña digital que habla el lenguaje de las redes para cuestionarlas desde dentro.
Todo ello bajo una misma premisa: no señalar a las víctimas, sino responsabilizar a quienes ejercen la violencia.
La campaña traslada una conversación que muchas veces queda oculta a un espacio público y compartido.
Invita a cuestionar comportamientos normalizados y a asumir una responsabilidad colectiva en los entornos digitales.
Porque lo que pasa en redes no es superficial.
Tiene consecuencias reales.
Una campaña que demuestra que la creatividad puede ir más allá de la comunicación y convertirse en una herramienta de cambio social.
Que conecta con la juventud desde su propio lenguaje.
Y que recuerda algo esencial:
No es un trend, es violencia digital.
En un momento en el que el comercio local necesita reinventarse para seguir siendo relevante, nace “L@S QUE MÁS SABEN”, una campaña desarrollada por Tsunami Creativo para Confemercats que pone en el centro a quienes hacen únicos los mercados: su gente.
La propuesta parte de una verdad sencilla pero poderosa: en los mercados están quienes saben. Profesionales con años de experiencia, conocimiento y pasión por su oficio, y clientes que valoran la calidad, el producto fresco y el trato cercano. Una comunidad que entiende el valor de lo auténtico.
Desde esta idea, Tsunami construye un universo creativo diferencial y reconocible. Gráficas en formato collage, estética de cómic vintage, colores flúor y composiciones dinámicas que rompen con los códigos tradicionales del sector y abren la puerta a nuevas audiencias. Cada pieza conecta productos con momentos del año, generando una narrativa viva que evoluciona mes a mes y mantiene la campaña en constante movimiento.
Pero el proyecto va más allá de la comunicación.
“L@S QUE MÁS SABEN” se concibe como una plataforma de activación real del comercio local. Desde Tsunami Creativo desarrollamos una estrategia integral que combina creatividad, producción y experiencia para trasladar el concepto al territorio y generar conexión directa con la ciudadanía.
Un ejemplo clave es la presentación del proyecto “Activación económica y fomento de los mercados afectados por la DANA”, celebrada el pasado 10 de marzo en el Mercado de Catarroja. En este contexto, lideramos la producción del evento, diseñando y adaptando materiales gráficos y elementos físicos que trasladaban el universo visual de la campaña al espacio real.
Además, se activaron acciones dirigidas al público asistente, como la entrega de bolsas reutilizables, reforzando así el compromiso con un consumo más responsable y sostenible.
Impulsado junto a Cáritas, Caixa Popular y Fundació Horta Sud, el proyecto incluyó iniciativas concretas como incentivos al consumo y campañas de dinamización, con el objetivo de reactivar la economía local y consolidar los mercados como espacios clave para la vida social y económica de los barrios.
Con esta campaña, demostramos que la creatividad no solo comunica: también activa, moviliza y genera impacto real. Una estrategia que posiciona los mercados como espacios contemporáneos, capaces de combinar tradición, calidad y cercanía con nuevas formas de expresión y conexión.
Porque hoy, más que nunca, los mercados siguen siendo el corazón de nuestras comunidades. Y quienes forman parte de ellos: quienes venden, quienes compran, quienes viven el mercado son… sin duda, l@s que más saben.
Medicip es una empresa líder en tecnología hospitalaria en España, especializada en soluciones avanzadas para hospitales y residencias. Sin embargo, su verdadero valor diferencial no está solo en la tecnología que desarrollan, sino en cómo acompañan a sus clientes durante todo el proceso.
Frente a un mercado donde muchas empresas venden e instalan equipos, Medicip apuesta por un modelo de servicio 360º: asesoramiento, integración, instalación, mantenimiento y evolución continua.
Nuestro reto era claro: traducir ese acompañamiento integral en un concepto creativo potente para su presencia en feria, dirigido a gerentes y directores hospitalarios.
Desde Tsunami Creativo comenzamos con una fase de escucha estratégica para entender qué hacía realmente diferente a Medicip. Identificamos tres pilares clave:
A partir de ahí desarrollamos una narrativa que reflejara la esencia de la marca: las soluciones no se imponen, se construyen junto a quienes las utilizan.
Este enfoque dio lugar al concepto creativo y tagline:
“Creating solutions together.”
Una idea que resume la forma de trabajar de Medicip: colaborar con hospitales para diseñar soluciones reales que mejoren el cuidado de pacientes y faciliten el trabajo de los profesionales sanitarios.
El proyecto se materializó en una propuesta de stand pensada para generar impacto en un espacio reducido, donde la comunicación visual y conceptual se convierte en el principal elemento de atracción.
La propuesta traduce el proceso 360º de Medicip en una narrativa clara, accesible y memorable para el visitante, reforzando la idea de colaboración, innovación y acompañamiento continuo.
Más que mostrar tecnología, el objetivo fue comunicar una manera diferente de entender la relación con los hospitales: cercana, estratégica y centrada en mejorar la vida de las personas.
En Tsunami Creativo creemos que las mejores ideas nacen cuando trabajamos con marcas que tienen un propósito real. Medicip es un ejemplo de ello: una empresa que utiliza la tecnología para facilitar la vida de pacientes y profesionales sanitarios.
Y ese tipo de proyectos son los que nos motivan a seguir creando.
Sanikey cumple 20 años como empresa que ha desarrollado un modelo diferencial dentro del sector de la higiene profesional: servicio basado en coste por uso, Tarifa Plana, control real del consumo y sostenibilidad certificada.
El objetivo no es celebrar el aniversario con una pieza simbólica, sino traducir en identidad todo lo que la marca ha construido: su forma de trabajar, su posicionamiento y su proyección de futuro.
El desafío es claro: convertir una trayectoria en un relato visual coherente, reconocible y alineado con su evolución.
Un aniversario es una declaración de continuidad.
Para Sanikey, celebrar 20 años significa reafirmar su modelo: eficiencia, transparencia y sostenibilidad como pilares reales, no discursivos.
La identidad debe reflejar que su propuesta no es coyuntural, sino estructural.e identidad histórica y cultural, era el escenario perfecto para plantear un discurso valiente.
Partimos de una premisa sencilla: el aniversario debe actuar como amplificador de marca, no como elemento aislado.
Diseñamos una identidad especial capaz de convivir con la marca principal, reforzar su posicionamiento y ordenar visualmente su relato.
El enfoque fue convertir la celebración en una herramienta estratégica que hablara de trayectoria, pero también de dirección.
Celebrar lo construido para proyectar lo que viene.
La identidad de aniversario se plantea como una síntesis visual de su modelo:
Todo integrado en un lenguaje gráfico que transmite solidez, continuidad y evolución.
Sanikey. 20 años siendo tu aliado en higiene profesional y responsable.
Un mensaje directo que conecta experiencia, innovación y compromiso, reforzando la idea de progreso sostenido.
A partir del logotipo conmemorativo, desarrollamos un ecosistema visual que extendiera la identidad a todos los puntos de contacto.
La celebración se traduce en presencia: piezas gráficas, diseño del stand para el VII Congreso Nacional Dependencia y Sanidad en IFEMA Madrid y un vídeo corporativo que articula el relato de marca.
Cada soporte funciona como una extensión coherente del concepto: mostrar que el modelo no solo se explica, se ve.
Identidad gráfica de aniversario
Piezas visuales y soportes corporativos
Diseño de stand para congreso sectorial
Vídeo corporativo
Una identidad que convierte el aniversario en herramienta estratégica: ordena el relato de marca, refuerza el posicionamiento y proyecta futuro.
Celebrar 20 años es confirmar que el modelo sigue avanzando.
El Ayuntamiento de Xàtiva lanza su Plan de Sostenibilidad Turística en Destino (PSTD) con un objetivo claro: transitar hacia un modelo turístico más sostenible implicando tanto a la ciudadanía como al tejido empresarial local.
Desde Tsunami Creativo asumimos el reto de comunicar la sostenibilidad sin tópicos, activar la conversación social y convertir el PSTD en algo comprensible, cercano y compartido.
En 2025, la conversación sobre turismo ya no va solo de atraer visitantes, sino de cómo los atraemos:
Xàtiva, con su fuerte identidad histórica y cultural, era el escenario perfecto para plantear un discurso valiente.
Capgirem.
Partimos de un insight profundamente local: Xàtiva es una ciudad que históricamente ha sabido ponerse del revés cuando ha hecho falta. El icónico retrato de Felipe V colgado boca abajo se convierte en el símbolo narrativo de la campaña.
Porque hay un turismo que queremos… y otro que no.
Donem una volta al turisme.
Capgiramos la mirada para cuestionar lo establecido y abrir un debate colectivo sobre el modelo turístico que queremos construir.
El retorno de lo que hacemos bien.
Un sistema visual y discursivo basado en la contraposición:
+ Turismo que suma
Economía local, cultura, tradiciones, patrimonio, empleo.
– Turismo que resta
Masificación, residuos descontrolados, destrucción del entorno, uso ineficiente de recursos.
El lenguaje es directo, pedagógico y participativo. No señala, invita a reflexionar.
Desarrollamos un universo visual reconocible y flexible:
Aplicable a cartelería, banderolas, mupis, soportes urbanos y piezas digitales.
La campaña se desplegó a través de:
El resultado: una campaña coral, coherente y con vocación de legado.
Una narrativa que posiciona a Xàtiva como un destino comprometido, consciente y valiente. Un ejemplo de cómo la creatividad puede ser una herramienta clave para activar procesos de cambio real desde la comunicación pública.
Estrategia de comunicación · Concepto creativo · Dirección de arte · Diseño gráfico · Campaña institucional · Contenidos digitales · Vídeo ·
El Ayuntamiento de Alcoi lanza un nuevo sistema de recogida de residuos orgánicos con contenedor marrón, control de uso y tasa variable. El objetivo no era solo informar, sino activar a la ciudadanía: aumentar las inscripciones, mejorar la separación efectiva y consolidar a Alcoi como referente en sostenibilidad.El problema era claro: pedir un esfuerzo sin mostrar el beneficio real.
Un dato lo explica todo: el 24% de las personas que no reciclan afirman que no lo hacen porque no perciben una compensación económica.
No es falta de conciencia, es falta de retorno visible.
Si la gente no ve que reciclar compensa, no se activa el hábito.
Decidimos cambiar el enfoque: dejar de hablar solo de obligación y empezar a hablar de recompensa.
Nuestra propuesta parte de una idea universal, profundamente humana y compartida en la cultura popular:
“Tot el que va, torna.”
Un principio sencillo que conecta acción y resultado.
Un gesto que vuelve.
Una inversión que tiene retorno.
Aplicado al contenedor marrón, el mensaje es claro:
separar la orgánica sí compensa, tanto económica como medioambientalmente.
El retorno de lo que hacemos bien.
Convertimos el reciclaje de la orgánica en una acción con valor tangible:
Vuelve en forma de ciudad más sostenible y comprometida.
Tot el que va, torna.
Al marró, més encara.
Un claim directo, memorable y emocional, que explica el beneficio sin necesidad de didactismos.
Para demostrar el retorno, lo hicimos visible.
A través de un vídeo con tono fresco y humor sutil, mostramos pequeñas acciones cotidianas (ayudar a una vecina, compartir comida, invitar a un café) que siempre vuelven de alguna manera. Situaciones reconocibles, humanas y muy locales, que funcionan como metáfora directa del funcionamiento del contenedor marrón.
Después, la pieza gira hacia la explicación clara del sistema:
separar en casa, usar el marrón, inscribirse y recibir beneficios reales.
Todo contado sin diálogos, con una voz en off cercana y un lenguaje visual sencillo y optimista.
La campaña se despliega en:
Una campaña que demuestra que reciclar no es solo un gesto responsable, sino una acción que vuelve en forma de valor.Porque cuando haces las cosas bien,
tot el que va, torna.
Desde Tsunami Creativo apoyamos a Turisme Alboraia en la convocatoria, organización y difusión de su evento anual el Dia de l’Orxata d’Alboraia y lo hicimos a través de una campaña que pone en valor el origen. PORQUE L'ORXATA A ALBORAIA SAP A MOLT MÉS
A través de una campaña exterior, de radio, online e influencers, el Ayuntamiento de Alboraya y Alboraia Turisme invitaron a vecinos y turistas a celebrar la fiesta de esta bebida artesana y conectar con este símbolo cultural de Alboraya, motor de un modelo de producción sostenible y responsable.
El Dia de l’Orxata d’Alboraia es una tradición para valencianos o turistas con sed de saber más. Quien la disfruta en este hito anual saborea sus raíces: sus costumbres, su paisaje a sus personas y a su evolución.
La gráfica muestra elementos identitarios de Alboraya dentro del vaso: su huerta, sus paseos infinitos, barracas, arquitectura y mar.
La cuña de campaña recrea una cata de horchata que identifica armonías paisajísticas y culturales, equilibrios de sensaciones e identidad.
Estrategia redes sociales
La actriz valenciana Iris Lezcano (“L’Alqueria Blanca”, “Sin tetas no hay paraíso”), protagoniza la pieza audiovisual de redes sociales que , desde la huerta de Alboraya narra el concepto creativo de campaña.
El hashtag #SapAMoltmes acompañó una conversación social que preguntaba ¿Y a ti, a qué te sabe Alboraya?
Embajadores
El día del evento, Iris Lezcano y Nelo Gómez (“L'Alqueria Blanca”, “El secreto de Puente Viejo”) acompañaron a vecinos, turistas y miembros del ayuntamiento y del Gremi d’Orxaters y colaboradores en una jornada llena de experiencias, catas e identidad.
La prensa disfrutó de una cata de horchata a cargo del cocinero, divulgador y asesor gastronómico, Lluís Penyafort conocido por su promoción del uso de la horchata artesanal en la cocina.
Adn KM0
